——专访中国当代艺术大师赵振斌
赵振斌是中国书法家协会、中国美术家协会会员，年前记者见到正在忙于书画展的赵振斌老师。他告诉记者，他的全国巡回展览和画集马上出版。赵老师能够为了自己所爱的艺术付出自己的一切，让记者很受触动。赵老师在百忙之中接受了记者的采访。
他这几十年一直坚持书画创作，形成了自己的艺术风格，成就了一定的艺术境界。他向记者展示了自己的创作的作品以及出版的作品集，他说，每一件作品都凝结着自己的心血，这么多年来，他的创作也日渐成熟，形成了自己的风格。
在中国当代山水画坛上，赵振斌的山水画别具一格，他根据当代艺术的特点和画面布局的需要，概括取舍，意笔生成，自由构筑，把对景的感悟转化成对景的创作，无论在精神上还是在艺术语言的表现上，都显示出了新的创造性，透露出赵老师在山水画创作方面不断迸发出的艺术创作力。
记者欣赏了他的几篇近期山水画作品，通篇墨色，扑面而来，令记者精神为之一震。画面墨色迷蒙，浑然沉着，山水形象或隐或现，呈现茫茫渺渺之状。在赵振斌的山水画中，常见物象显实之处，旋又变化、转换归于虚然，真是虚实相生。而这虚处，并不是传统的空白处理，归于白纸空无，而是使物象隐没于茫茫墨色之中。在布满全局的沉重墨色之中，亦变化多端，欲辨不明，使自然现于混沌，大千世界，仿佛尽在其中。由于这样独特的艺术处理方法，赵振斌就使自己的山水画呈现出一种苍茫虚远的宏大境界。
赵振斌告诉记者，他所要表达的既不是悲愤，也不是孤独自怜，更不是避世的无奈感叹。他说，作为一个现代人，他始终关注和思考的是人与自然的关系。在对自然宇宙的宏观静默中，他表达的是对自然对人世的一分终极人文关怀之情，是在山水自然中，反观人生世事，追索心灵家园何以慰藉的方向。他的这种精神诉求，同现代人一个世纪来不断对自然、对环境、对人与人的关系的追问和人文关怀密切相关，是对人与自然关系的新思考。赵振斌以自己笔下的意象做出了独特的诠释和表达。这既是他作为一个现代画家自觉接受现代社会意识影响的反映，也是作为一个山水画家浸润中国山水画“澄怀观道” 的传统，饱受优秀艺术思想孕育的结果。
在谈到创作的过程时，他说，他们山水画家大多终生久居一隅，凭借对其地常年盘亘的观察与熟悉，深存于记忆，化于意象，构思腹稿，成竹于胸，遇时凝神顿思，畅然下笔，有如神助，所谓写胸中之逸气，释然于山水块垒之间。当然自然山水的关照并不是建立在抽象观念的空中楼阁之中，而是有着深厚的感情基础和生活感受。
纵观他这些年对艺术的追求过程，虽有唏嘘，也有喜悦。赵振斌可以被认为是因为艺术而变得伟大，因艺术而变得与众不同的人。
在结束采访时，赵老师对记者说：“爱上这条路，我义无反顾，走到什么程度对我来讲都不重要，因为我为艺术而生。”
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